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早前看过一本书，作者是日本著名民艺理论家、美学家-柳宗悦所著的《工艺之道》，书中阐述了何为工艺之美、何为 正宗的工艺、工艺如何被人们误解以及工艺的未来发展，是柳宗悦先生最早的关于工艺性质的论文集。这本书其实侧面反应了“匠”文化和工艺美学在日本的发展，作者的观点不仅可以应用于工艺上，对于其他行业。
木村信也（Shinya Kimura）一个对摩托车有着特殊情感的日本人,手动打造自己的摩托车,虽然外表看似粗糙,但是在他心里,摩托车不是外人所想的那么暴力,她给他带来更多的是另外的东西.画面语言,机器简练。你可以想象为什么木村如何能从一个“修车工”变身成为一名“改装大师”。木村的手工定制车风格基本源于50年代美国的BOBBER ，以此为基础延展。
我觉得可以叫做大师的人是不为名利的,是远离世俗的.很多改装的师傅都是研发一款车型然后量产,弄个什么CC什么CHOPPER的牌子,然后手下一堆墨西哥人亚裔的劳苦大众开始生产.自己则参加了无数的SHOW之类的活动.我个人不太喜欢这样的风格。
木村先生就不是这样的人,一开始成立ZERO时候他们的定制业务忙不过来一般客户都要等3-4年才可以完成,这样的话投资方决定要量产,这样就有了零.后来零发展的很好到了美国,木村先生退出了,因为他还是喜欢ONE OFF的定制.就是每辆车只作一个的方式。
木村先生工作室的其中一处
后来，他在加州设立了自己的工作室“chabott engineering”，在当地发展至今已有7年之久。当中的“chabott”正取自木村先生于1992年在日本当地开设的维修店“Chabo”，对木村先生来说有“回归本源”之意义。他的定制车，坚持不走商业量产路线，纯手工制作，一台需要花约六个月的时间，所以一年大概只有2-3部的产量。好莱坞明星Brad Pitt及George Clooney也都有收藏木村先生的定制车。
Pitt骑着木村先生亲手打造的专属摩托车
坚持不大量生产，让手工定制的绝无仅有更加可贵，对于木村来说，比起市面上近乎完美的摩托车，旧车子反倒有种返璞归真的感觉，单纯自然的金属构架更是让人爱不释手。加上看起來杂乱、实际上却井井有条的工作室，彷彿让人感受到了Shinya Kimura这位摩托车铁人以决不妥协的毅力与决心所捍卫的信念。
车库门口你开始感觉到60-70年代的感觉了
CHABOTT的牌子不是很显眼,CHABOTT是一种日本的矮脚鸡的名字,他们改装的车都是低矮的,所以用了这个名字.布拉德皮特的好几辆爱车都是木村先生的作品,非常抢眼,要知道找他订做一辆不含车都要7万到13万美金.
真的是少见，尤其还是这样“老”的
他参加老车拉力赛的那辆印第安,还可以看得出他们在路边修了两天两夜的气门拍子.
仔细看前缸，手工修复的
改装好的
这辆是视频中出现的
老工具
老款V8引擎上面的部件做了排气
纯手工
Snap-on的老古董
另外一辆,注意后平叉是老款哈雷的弹簧头组件
二楼休息室
看似繁杂，但细看却是仅仅有条的
老的玩意
工作间
白色衣服为木村先生
这位是木村先生漂亮的女朋友
从二层向下看
Chabott的含义
这是木村先生在2010年的作品，叫做Mod eater
翻译：
1962年，我出生于东京老城区。我在周围都是汽油和钢铁味道以及机械生意下长大，这也是为何我觉得摩托车匠生活非常适合我。
我灵感的产生没有受到任何独特的事物启发，我也从来不会把它们画下来。我切割钢铁或弯曲铝板的时候会倾听内心的声音。我用自己的双手，拼尽全力去打造每一台摩托车，我相信源自手工的用心会点燃人们的激情，让他们想拥有专属于自己的摩托车。
一台摩托车应有其自身的美感，但，没有人骑乘的时候，它是不完美的。对我而言，摩托车远不止是艺术，他是一种可以彰显我的天性的事物，我的野性和弱点。
其实，摩托车给人的感觉并不像它的表那样看起来那么狂暴，它其实非常平静，大地和天空白茫茫的连成一片，彼此间失去了边界。我没有试过飞翔，但是使用活塞引擎时，感觉就像飞机在天上翱翔一样，我无法向你形容这种宁静、美妙的感觉。
木村先生的2013年自述（2）
